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Bem-vindo

Feche os olhos por um segundo. Agora abra-os.

Tudo o que você acabou de ver: as paredes, o céu, as mãos, a tela: tem cor. Você está cercado por ela a cada momento acordado.

Mas a maioria das pessoas nunca realmente a cor. Eles veem uma maçã vermelha, um céu azul, uma árvore verde e seguem em frente.

Artistas veem de forma diferente. Eles percebem que a sombra abaixo desse maçã vermelha não é preta: é um profundo violeta. Eles veem que o céu não é apenas azul, mas vinte. Eles veem que uma folha à luz do sol é um verde completamente diferente de uma folha na sombra.

Hoje, você aprenderá a ver como um artista.

Sua Cor Favorita

Vamos começar com algo pessoal.

Qual é sua cor favorita: e por quê? Não apenas o nome. Me diga o que você ama sobre ela. Onde você a vê? Como ela o faz se sentir?

Blocos Construtores da Cor

As Tres Primárias

A Roda de Cores com 12 cores

Toda cor que já viu pode ser construída a partir de apenas três: vermelho, azul e amarelo.

Essas são chamadas de cores primárias porque não podem ser feitas misturando outras cores juntas. São os pontos de partida.

Quando você mistura duas primárias juntas, você obtém uma cor secundária:

- Vermelho + Amarelo = Laranja

- Amarelo + Azul = Verde

- Azul + Vermelho = Violeta (ou roxo)

E quando você mistura uma primária com uma cor secundária vizinha, você obtém uma cor terciária: como vermelho-laranja, amarelo-verde ou azul-violeta. Isso nos dá doze cores arranjadas em um círculo: a roda de cores.


A roda de cores não é apenas um gráfico. É um mapa. E como qualquer bom mapa, ela diz como as coisas se relacionam entre si.

Aquí está uma pergunta de duas partes. Primeiro: o que acontece quando você mistura azul e amarelo? Segundo: o que acontece quando você mistura vermelho e azul?

Temperatura da Cor

As Cores Tem Temperatura

Temperatura de cor quente vs. fria: as cores quentes avançam e energizam, enquanto as cores frias recuam e tranquilizam

Olhe para o relógio de cores e desenhe uma linha imaginária no meio. De um lado, você obtém as cores quentes: vermelho, laranja e amarelo. Do outro, as cores frias: azul, verde e roxo.

Isso não é apenas uma etiqueta: as cores quentes e frias realmente mudam como um painel se sente.

Cores quentes avançam. Eles avançam, pegam sua atenção e criam energia. Pense em chamas, sol, folhas de outono.

Cores frias recuam. Eles se afastam, o deixam calmo e criam espaço. Pense em água do mar, sombra da floresta, um céu de inverno.


Claude Monet, o pintor impressionista, estava obcecado com isso. Olhe para sua pintura Impressão, Nascer do Sol (1872): todo o porto está pintado em azuis e cinzas frios, mas o sol e sua reflexão são uma vívida laranja quente. Essa pequena área de calor é para onde seu olho vai primeiro.


Artistas usam essa trilha constantemente: as cores quentes empurram as coisas para frente, as cores frias empurram as coisas para trás.

Imagine dois painéis de pintura do mesmo bosque. Um usa apenas cores quentes: vermelhos, laranjas, amarelos. O outro usa apenas cores frias: azuis, verdes, roxos. Descreva o que cada painel sentiria. Como o clima seria diferente?

Polegadas Atraem

Cores Que Vibraram

Pares de cores complementares: vermelho-azul, azul-laranja, amarelo-rosa situam-se diretamente opostos na roda de cores e intensificam um ao outro

Na roda de cores, cada cor tem um oposto: a cor diretamente ao lado oposto. Esses pares são chamados de cores complementares:

- Vermelho & Verde

- Azul & Laranja

- Amarelo & Rosa

Quando você coloca cores complementares uma ao lado da outra, algo elétrico acontece. Eles parecem vibrar. Cada cor torna a outra mais brilhante, mais intensa, quase zumbindo.


Vincent van Gogh entendia isso melhor do que ninguém. Olhe para A Noite Estrelada (1889). O céu é um turbilhão de azuis profundos e azul-violetas: e as estrelas e a lua brilham com amarelos e dourados. Azul e amarelo são cores quase complementares. Essa contraste é o que faz a pintura se sentir viva, quase pulsando com energia.


Van Gogh escreveu uma vez em uma carta: Em vez de tentar reproduzir exatamente o que tenho à minha frente, uso a cor mais arbitrária, para expressar-me fortemente.


Cores complementares estão por toda parte fora do artesanato, também: em logotipos, uniformes, anúncios e na natureza em si.

Por que você acha que times de esportes e restaurantes de fast food usam comumente cores complementares, como vermelho e verde, ou vermelho e amarelo, em seus logotipos e branding?

Poder da Luz & Escuro

Valor: A Arma Secreta

Escala de valor de branco para preto, tons e meios de vermelho, e uma explicação de chiaroscuro contraste dramático

A cor não é apenas sobre tom: se for vermelho ou azul. É também sobre valor: quanto a cor é clara ou escura.

Adicione branco a qualquer cor e você terá um tôn: uma versão mais clara. Rosa é um tom de vermelho. Azul do céu é um tom de azul.

Adicione preto e você terá um meio: uma versão mais escura. Vinho é um meio de vermelho. Marinho é um meio de azul.


O valor é o que cria a ilusão de profundidade e tridimensionalidade em uma superfície plana.


Rembrandt van Rijn, o mestre holandês, era o rei do valor. Seus quadros usam uma técnica chamada chiaroscuro: contraste dramático entre luz e sombra. Em A Noite de Guarda (1642), algumas figuras brilham com a luz enquanto outras se dissolvem na sombra. A pintura parece um palco com um foco de luz.


Rembrandt conseguia pintar uma cena inteira usando principalmente tons de marrom e dourado, e ainda assim sentiria rica e profunda: porque os valores eram perfeitos. Luz e sombra fazem a maior parte do trabalho.

Pense sobre como Rembrandt usa luz & sombra para guiar seu olho. Se você estivesse pintando um retrato e quisesse que o observador olhasse para o rosto do sujeito primeiro, como você usaria valores de luz & escuro para fazer isso acontecer?

Vendo seu mundo

Sua vez: Veja como um artista

Agora você tem um vocabulário para cor que a maioria das pessoas nunca aprende: primária, secundária, terciária, quente, frio, complementar, valor, tinta, tonalidade, chiaroscuro.

Esse vocabulário muda o que você vê. Antes que você sabia a palavra complementar, você poderia olhar para o céu do Van Gogh e apenas pensar 'bonito'. Agora você pode dizer por que é poderoso.

A arte não é magia. É escolhas: escolhas de cor, escolhas de valor, escolhas de temperatura: feitas por alguém que aprendeu a ver.

Olhe em torno da sala em que está sentado agora. Descreva as cores que vê: mas use a vocabulário deste lição. As cores são quentes ou frias? Você vê qualquer pares complementares? Onde a luz está caindo e quais valores você nota?

O que você verá de forma diferente?

Último Pensamento

Antes desta aula, um por do sol era apenas bonito. Agora você pode ver os laranjas quentes empurrando para frente e as purpuras frias puxando para trás. Você pode ver as cores complementares vibrando uma contra a outra. Você pode ver a valor fazendo o trabalho silencioso de criar profundidade.

O mundo não mudou. Seus olhos mudaram.

Em uma ou duas frases, o que é a coisa mais interessante que você aprendeu hoje? Como você verá a cor de forma diferente a partir de agora?